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Thursday, March 31, 2011

Vivienda minimalista en California, por Dan Brunn


Situada en las colinas de la localidad californiana de Encino, esta casa unifamiliar tiene muy poco que ver con lo que era antes que el arquitecto Dan Brunn (Dan Brunn Architecture) llevara a cabo el proyecto de rehabilitación. En él, una antigua vivienda de estilo rústico y más bien poca personalidad, se ha convertido en un magnífico espacio amplio, ordenado y luminoso, donde disfrutar de la vida diaria.


Desde el inicio, el arquitecto estuvo acompañado por los tres elementos claves que le acompañan habitualmente en el diseño de sus proyectos: precio, rapidez y calidad. Como él mismo dice "ya sea una rehabilitación o un proyecto que parte de cero, siempre luchamos por un equilibrio perfecto". Así que en seis meses se había completado el diseño, la concesión de permisos y licencias, y la construcción de la vivienda. El resultado final es este bello ejemplo de arquitectura y diseño interior minimalista.



El protagonismo de la vivienda recae en la zona común que comparten el salón, el comedor y la cocina. Las tres giran alrededor de un volumen de suelo a techo donde se ha colocado la chimenea. Para conseguir este espacio diáfano, se eliminaron la mayoría de las paredes, permitiendo de este modo una libre circulación de la luz, el aire y los propios habitantes de la casa. Con la planta diáfana, se pueden abrir los múltiples ventanales pivotantes en un extremo de la casa y las ventanas correderas en la sala de estar, disfrutando de la brisa refrescante sin necesidad de utilizar el aire acondicionado en los meses de verano.







Defensor de que la cocina es "el alma y el corazón de una casa", el autor la ha dispuesto a lo largo de una de las paredes de la planta abierta, abarcando desde la sala de estar hasta el comedor y creando un "muro de almacenaje". Su elegante diseño buscó una estética lo más limpia posible haciéndola totalmente blanca, eliminando cualquier tirador superficial y remarcando suavemente sus líneas horizontales. En ella, la isla se convierte en un elemento clave, anclado a la chimenea, que está siempre accesible para su utilización.


















En cada parte de la casa, las proporciones y características cambian para ajustarse al espacio, mientras que se mantiene el aspecto homogéno. De esta manera y aunque alrededor del centro de la casa, el esquema funcional se desarrolla de la manera tradicional con estancias cerradas, no deja de percibirse en ningún momento el estilo común que viste la vivienda.















En el ambiente armónico y equilibrado que se respira tuvo mucho que ver la elección de materiales y equipamientos, tareas a las que el arquitecto dedicó mucho tiempo. Para mantenerse dentro del presupuesto y el tiempo previsto, se buscaron alternativas que sirvieran para alcanzar los objetivos deseados. Esto significó pasar mucho tiempo con el contratista, los fabricantes y los proveedores para llegar a muchas y creativas soluciones. Específicamente, se utilizaron nuevos sistemas de ventanas y puertas, revestimientos de madera y piedra, y se incorporaron armarios, todo para crear un diseño sin fisuras, fresco y acogedor.





















Ficha técnica:



Proyecto: Hayvenhurst House.


Localización: Encino (California / USA).


Año: 2010.


Arquitecto: Dan Brunn Architecture (DBA).


Contratista: Merlos Construction.


Superficie: 185 m2.


Fotografías: Dan Brunn y Brandon Shigeta.






Materiales y equipamientos:



Estantes, lavamanos: Caesarstone, Pure White.


Bañeras: Kohler.


Grifería baño: Grohe.


Armarios baño: Ikea.


Grifería cocina: Mitrani.


Electrodomésticos: JennAir.


Mobiliario cocina: Aster Cucine.


Pavimento de madera: Garrison Collection.


Ventanas: Integrity Windows.


Puertas: Panoramic Doors.



Sobre Dan Brunn Architecture:



Dan Brunn nació y se crió en Tel Aviv, aunque se mudó a Los Ángeles a mediados de los años 80. En su etapa universitaria, estudió y viajó por toda Italia, mientras estaba establecido en la zona del Lago Como. Brunn trabajó para el estudió JFAK antes de fundar el suyo propio, Dan Brunn Architecture. Ha compaginado su labor profesional con la docencia. En su tiempo libre, compone y toca en una banda de música.



Información e imágenes facilitadas por Dan Brunn Architecture

Bonaldo presentará sus nuevos diseños en Milán



Bonaldo se prepara para presentar su nueva colección en el próximo Salone Internazionale del Mobile de Milán, que se celebra del 12 al 17 de abril en esta ciudad italiana. La firma de mobiliario y complementos ha apostado, en esta ocasión, por piezas de muy diversa índole que van desde el minimalismo de la cama Stealht, diseñada por Mauro Lipparini, hasta el simpático y colorista perchero Eos, de Mario Mazzer, que nace inspirado en la diosa griega del amanecer.




Mesas auxiliares Collage, by Alain Gilles






Explica el propio Alain Gilles que fue la "persistente imagen de una colección de espejos sin marcos, de diversos tamaños y pertenecientes a diferentes épocas" los que dieron origen a este conjunto de mesitas auxiliares, realizadas en metal. Su diseño juega con un collage de elementos en el que todos están vinculados, excepto uno. Éste es la mesita superior de forma circular que sirve para vincular las otras tres piezas que, en parte, pueden gravitar a su alrededor para ser colocadas de acuerdo a las necesidades de los usuarios. Hay también una mesa extra, suelta, que puede ser dispuesta en cualquier lugar.



Bed Stealth, by Mauro Lipparini



Como muchos de los productos creados por Mauro Lipparini para Bonaldo, la nueva cama Stealth se caracteriza por su diseño simple y liviano. Su perfil consiste en una sola línea recta que es la base de la cama y el cabecero, y que hace de esta cama un objeto destacado y a la vez discreto. La estructura, realizada en madera y metal, se reviste con espuma de poliuretano.







Colgador Lui, by Mario Mazzer



El arquitecto milanés Mario Mazzer ha creado para Bonaldo este colgador de apariencia sobria, masculina y minimalista en forma de árbol. Lui, que significa él en castellano, ofrece un estilo básico y elegante basado en el eje central y los tres pequeños ejes de madera que sobresalen de su parte superior.























Sofá Melt, by Mauro Lipparini



Una colección de sofás formada por diferentes elementos (asientos y respaldos que también sirven de reposabrazos), que forman un armonios conjunto, ganando el nombre de Melt (fundir).







Silla Razor, by Mauro Lipparini



Razor es una silla clásica con una nueva y contemporánea estética, caracterizada por un equilibrio formal y ergonómico.





















Perchero Eos, by Mario Mazzer



En la mitología griega, Eos era el nombre de la diosa de la aurora, que salía de su hogar al borde del océano para anunciar a su hermano Helios, el Sol. En esta figura ha encontrado inspiración Mario Mazzer para crear este colorido perchero con forma de flor, fabricado en polietileno moldeado.








Sobre Bonaldo:




Bonaldo es una empresa italiana especializada en mobiliario y complementos de diseño contemporáneo, creada en 1936. Desde siempre ha estado involucrada en la experimentación y si hace 60 años comenzó con las múltiples aplicaciones del tubo metálico, hoy se centra en el estudio del uso de materiales plásticos como el poliuretano y el polipropileno, diversas aleaciones y el aluminio. Sus productos llevan la firma de prestigiosos nombres como los de Ron Arad, Karim Rashid, Mauro Lipparini, Toshiyuki Kita y Denis Santachiara, D'Urbino y Lomazzi y Giuseppe Viganò. El pasado mes de diciembre, inauguró su nuevo showroom, un espacio de unos 5.000 m2, diseñado por Mauro Lipparini.



Información e imágenes facilitadas por Bonaldo

Wednesday, March 30, 2011

Balance, una luminaria en delicado equilibrio


La firma veneciana Axo Light presentará durante la próxima feria Euroluce de Milán, que se celebrará del 12 al 17 de abril coincidiendo con el Salone Internazionale del Mobile de esta misma ciudad, la lámpara Balance. Esta luminaria de aire zen ha sido diseñada por Fritsch-Associés y puede encontrarse tanto en versión de pie como de suspensión.



Balance, como su nombre señala claramente, representa el equilibrio y la armonía a través de su juego de pesos y contrapesos que le proporciona una delicada apariencia y la sensación de jugar con un continuo equilibrio.



Además de ser una lámpara de estética contemporánea, en su fabricación se ha tenido en cuenta el respeto por el medio ambiente ya que está hecha con materiales reciclables y sostenibles como el bambú natural y el acero reciclable. Además, dispone de una fuente LED de iluminación que contribuye a disminuir el gasto energético.


Sobre Fritsch-Associés:



Antoine Fristch y Vivien Durisotti son el corazón creativo del estudio Fritsch-Associés, cuyo portfolio navega por campos tan dispares como el de las bicicletas, la telefonía móvil, el mobiliario, la creación de imagen corporativa o la iluminación. Entre sus clientes figuran Hermès, Roche Bobois, Valeo, Otis, Bic Sport Kayaks o Leroy Merlin.



Sobre Axo Light:




Axo Light es una firma italiana de iluminación que nació en Venecia, en 1996. Su colección ha mantenido la tradición del vidrio soplado de origen veneciano y elaboración artesanal, procesos a los que ha aplicado técnicas de vanguardia y materiales innovadores en el sector de la iluminación. Sus productos de cuidado diseño siguen una línea contemporánea que da solución a diferentes ambientes tanto domésticos como Contract.





Imágenes facilitadas por Axo Light

Villa Geldrop de Hofman Dujardin Architects, una vivienda semienterrada en la campiña holandesa


Villa Geldrop es una casa de interiores y exteriores minimalistas, situada en la campiña holandesa y proyectada por el estudio Hofman Dujardin Architects para un hombre de negocios y su familia. Sin embargo, lo que a primera vista parece una casa común con amplias superficies acristaladas y un techo a dos aguas, resulta ser una compleja composición de espacio y luz, así como un análisis funcional del hogar moderno.




El edificio está situado en la parte posterior de una parcela grande y llana, y a pesar de su unidad formal se aprecian dos diferentes lecturas: el techo y la planta baja conforman dos grandes bloques, uno angular y oscuro, y otro de geometría limpia con grandes paños de vidrio que le dan una apariencia ligera y despejada.




En la parte delantera de la casa, dispuesta en paralelo a la carretera, los escalones de hormigón conducen hacia un patio a nivel de sótano, el cual se abre a una sala de estar acristalada. A ambos lados de este espacio subterráneo se ubican las habitaciones. En la parte posterior de la casa, el gesto continúa en forma de una larga rampa hacia el jardín.






Desde el punto de vista de una casa, el proyecto es fácil de analizar. Las habitaciones y los baños quedan protegidos bajo tierra. El salón, el comedor y la cocina se ubican en la planta baja. En el nivel superior, más íntimo debido a su techo en ángulo, se creó un área de estudio. Este espacio se beneficia de la luz indirecta que se genera por la composición del cristal y la abertura de esta zona, considerando que es una especie de altillo.




Sin embargo, el edificio es más que una casa. Principalmente, como resultado de los deseos -diferentes pero complementarios- del cliente y el arquitecto, el proyecto se presta a un análisis a varios niveles. No hay una línea de visión directa a través del eje principal de la casa que se extiende a lo largo de la zanja de hormigón que define la espacialidad del proyecto. Este efecto aumenta por el desplazamiento de las dos escaleras a los lados.


Ambas escaleras ascienden desde el sótano hasta la planta baja y una de ellas continúa hasta el nivel superior. Usando los planos como una guía, el proyecto puede ser visto como una interpretación moderna del esquema de planta clásica hecha famosa por los arquitectos renacentistas italianos como Palladio.


El eje de corte a través de la construcción y la orientación de las habitaciones hacia del jardín de la parte trasera son una afirmación de la importancia de la luz y la calidad del espacio que han creado los arquitectos. En este sentido, la orientación de las habitaciones se manifiesta como una organización inteligente del espacio y de la luz.



Ficha técnica:



Proyecto: Villa Geldrop.


Localización: Geldrop (Holanda).


Año: 2011.




Superficie: 415 m2.


Ingeniero técnico: Bouwtechnisch Adviesburo Ad Wouters Mierlo.


Contratista: KSB Snoeijen Bouw.


Instalación eléctrica: Mebro Elektrotechniek Nuenen.


Climatización: Installatiebedrijf Snijders Best.


Acristalamientos: Metaglas Tiel.


Ladrillos fachada: Wienerberger Zaltbommel.


Iluminación: Modular Lighting.


Iluminación decorativa: MOOOI Amsterdam.




Editor texto: Philip Allin Amsterdam.




Sobre Hofman Dujardin Architects:



Hofman Dujardin Architects (Barbara Dujardin y Michiel Hofman) es un estudio con sede en Amsterdam, fundado en 1999. Desde entonces han trabajado en una amplia variedad de proyectos de arquitectura interior y diseño de producto junto a un equipo formado por unos ocho arquitectos. Sus clientes son principalmente promotores, empresas de viviendas, multinacionales, firmas de abogados y clientes particulares. Entre las diversas nominaciones y premios que han recibido figuran el Wallpaper Design Award 2009 most life enhancing product, el Red Dot Design Award 2008 Germany o el Audi Design Award 2008.




Información e imágenes facilitadas por Hofman Dujardin Architects

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